
<p><strong>Favori gezici kültürel oyun alanınız geri döndü. Prada Mode bu kez Londra’da, King’s Cross’taki yenilenen Town Hall’u 15–19 Ekim 2025 tarihleri arasında devralıyor. Sanatçı ikili Elmgreen ve Dragset’in yaratımıyla gerçekleşen bu on üçüncü edisyon, Frieze London ile aynı döneme denk geliyor. The Audience başlıklı enstalasyon, mekânı bir sinema salonuna dönüştürerek bakmak, görülmek ve sonsuz ekranlar arasında var olmak kavramlarını yeniden düşündürüyor.</strong></p>



<p>The Audience, gördüklerinden çok nasıl gördüğünle ilgili. Elmgreen &amp; Dragset, seyir eylemini başlı başına bir performansa dönüştürüyor — gözlerin, bedenlerin ve dikkat anlarının sessiz bir koreografisi gibi. Ziyaretçiler, donmuş bakışlarla izleyen gerçekçi figürler ve sonsuza dek tekrar eden bir filmle çevrili bu tuhaf sinemada, kimin kimi izlediğinden emin olamıyor.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="4480" height="2520" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Prada-Mode-London_05.jpg" alt="" class="wp-image-69513"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="5198" height="2924" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Prada-Mode-London_04.jpg" alt="" class="wp-image-69512"/></figure>
</div>
</div>



<p>Keskin kavramsal zekâlarıyla tanınan Berlin merkezli sanatçı ikili Elmgreen &amp; Dragset, son otuz yıldır mekânları sorulara dönüştürüyor. Texas çölündeki kültleşmiş Prada Marfa’dan, Milano’daki Fondazione Prada’da sergilenen ‘Useless Bodies?’e uzanan üretimleri; sanat, mimari ve toplumsal yorum arasında gidip geliyor. The Audience ile bir kez daha en sevdikleri konuya dönüyorlar: insana, birbirimizi izleme hâlimize.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="4032" height="2268" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Prada-Mode-London_07.jpg" alt="" class="wp-image-69515"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="5067" height="2850" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Prada-Mode-London_08.jpg" alt="" class="wp-image-69516"/></figure>
</div>
</div>



<p>Prada Mode London, sadece bir enstalasyonla sınırlı değil. Sohbetler, film gösterimleri, performanslar ve DJ setleri; seyircilik kavramını daha da genişletiyor. Etkinlik ilk iki gün davetlilere, ardından 17–19 Ekim tarihleri arasında halka açık olacak.</p>


At Prada Mode, the Audience Becomes the Act


<p><strong>Cesur bir yüzleşme nasıl olur da bu kadar sade, ama bir o kadar da çarpıcı görünebilir? Ren Hang, samimiyeti kendi objektifinden gösterdi — bembeyaz fonların önünde, neredeyse dijital olarak kurgulanmış gibi ama tamamen doğal biçimde birbirine dolanan bedenler… Flaşın acımasız dürüstlüğüyle aydınlanan kareler, doğrudan tenin altına işliyor.</strong></p>



<p><strong>Ren Hang’in fotoğrafları bir paradoksun ince çalışması gibiydi: kışkırtıcı, kimi zaman pornografiye yaklaşan, ama her zaman kusursuz biçimde kurgulanmış. Asla müstehcen değil; bilerek, dikkatle yapılmış. Her kare, fotoğrafçıyla modeli arasındaki elektrik yüklü gerilimi taşır — güvenin, savunmasızlığın ve duygunun görünür hâli.</strong></p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2048" height="1383" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/untitled_2013_c_ren_hang_courtesy_stieglitz19.jpg" alt="" class="wp-image-69491"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2048" height="1383" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/untitled_2016_c_ren_hang_courtesy_stieglitz19__2_.jpg" alt="" class="wp-image-69492"/></figure>
</div>
</div>



<p>Ne yazık ki dürüstlük her zaman önce sanatçıyı vurur. Başkalarının bakmaya bile cesaret edemediği şeyleri göstermek… Ren Hang’in gerçeği kelimelerde değil, görüntülerdeydi. Görülmeyeni süzüp, kendine ait bambaşka bir gerçeklik yarattı — ham, narin, filtresiz. Ama bu gerçeklik onun başkaldırısına dönüştü. Onurlandırılmak yerine sansürlendi; kendi ülkesinde, kendi aynasında. Eserleri yasaklandı, kısıtlandı, silindi. Bir kez daha sanat, gerçeği söylediği için cezalandırıldı. Çünkü sessizliğin kutsal sayıldığı yerlerde, tabu olanı göstermek en tehlikeli eylemdir.</p>



<p>Sergileri sık sık kamuya kapatıldı; bazıları hiç gün yüzü göremedi, bazılarıysa açılmadan kapatıldı. Çin hükümeti, onun çıplaklık, cinsellik ve queer kimlik temsillerini “fazla cesur” ve “toplum için uygun olmayan” olarak nitelendirdi. Yine de Ren üretmeye devam etti — Pekin’deki dairesinde arkadaşlarını fotoğraflayıp paylaşıyordu. İşleri internette dolaştıkça sınırları aştı. Ironik biçimde, susturulmak istenen sesi, bu kez tüm dünyaya yankılandı; Ren Hang’i kırılganlığın ve başkaldırının evrensel bir simgesine dönüştürdü.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="788" height="1045" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/After-being-censored-by-the-Chinese-government-photographer-Ren-Hang-took-his-own-life-at-only-3.jpg" alt="" class="wp-image-69494"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1280" height="1706" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/After-being-censored-by-the-Chinese-government-photographer-Ren-Hang-took-his-own-life-at-only-1-1.jpg" alt="" class="wp-image-69496"/></figure>
</div>
</div>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1200" height="1592" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/After-being-censored-by-the-Chinese-government-photographer-Ren-Hang-took-his-own-life-at-only-4.jpg" alt="" class="wp-image-69493" style="aspect-ratio:3/4;object-fit:cover"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1000" height="1493" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/editorial-articles-ren-hang-body.jpeg" alt="" class="wp-image-69489" style="aspect-ratio:3/4;object-fit:cover"/></figure>
</div>
</div>
</div>
</div>



<p>Sanat dünyasında sesi yankılanıyor, işleri övgüyle karşılanıyordu ama Ren Hang kafasının içinde kendi sessiz canavarlarını taşıyordu. Depresyonunu ve onu kovalayan düşüncelerini acımasız bir dürüstlükle yazdı; şiiri hem bir itiraf hem de bir kaçış biçimi olarak kullandı. Yalnızca 29 yaşında yaşamına son verdiğinde, sanat dünyası sadece şoktan değil, güzellik ve acının ne kadar iç içe geçtiğini fark etmekten sarsıldı. Onun dürüstlüğü, hem yaşamda hem sanatta, hâlâ orada: çıplak, arınmış, insan olmanın en gerçek hâliyle.</p>



<p>Ren, ifadenin etrafına örülen duvarlara karşı yıllarını harcadı; bakışını, “yasak” damgası vurulanlara çevirdi. Dünya neyi örtbas etmeye çalıştıysa, o orada güzelliği keşfetti. Ardında, hâlâ karelerinin içinde soluk alan, kalbi atan bir evren bıraktı.</p>


Naked Resistance


<p><strong>Zaman sıkıştırılmış durumda. Ritim hızlı, geceler sonsuz. Yapay zekânın yükselişiyle birlikte onu kullanmamamız nasıl mümkün olabilir ki — önümüzdeki her şey bizi buna teşvik ederken? Artık tadına vara vara üretmeye vaktimiz yok. Hele ki teslim tarihlerinin altında nefessiz kalıyorsak.</strong></p>



<p><strong>Evet, teşvik ediliyoruz. Zaman paradır. Ve ikisinden de ne kadar azımız var&#8230; Yapay zekâ modern çağın beyaz atlı prensi gibi yetişiyor imdadımıza; bütçemiz dar, saatlerimiz sınırlı olduğunda bizi kurtarmak için. Ama mesele şu ki, eğer her şeyi yapay zekâya yaptırırsak, sesimizi nasıl kaybetmeyiz? Sanatta yapay zekâ kullanımı çokça tartışılan bir konu ve haklı olarak öyle. Çünkü sanat, insan sesini taşıyan en saf şeydir.</strong></p>



<p>Çözüm yapay zekayı silip atmakta değil, onu kullanmayı bilmekte gizli. Onu yaratıcı yetilerimize entegre etmenin bir yolunu bulmalıyız. Asıl mesele, yapay zekâyı kendi lehimize kullanmayı öğrenmekte yatıyor. Bize hizmet etmesine izin vermek, bizi tanımlamasına değil. Sonuçta, insan olarak sahip olduğumuz şey yönetebilmektir: authorship. Yapay zekâ ne kadar insan zihnini taklit edecek şekilde programlanırsa programlansın, özü eksiktir. Ve o eksik olan öz, sanatı bu kadar dokunaklı ve insana yakın kılan şeydir.</p>



<p>Belki de cevabın kendisi, yapay zekâyı olması gerektiği şekilde kullanmakta yatıyor: bir <strong>araç</strong> olarak. O ne bir doktor, ne annen, ne de terapistin — her ne kadar bunların hepsiymiş gibi davranmakta oldukça başarılı olsa da. Ve elbette, ne en sevdiğin sanatçı ne de en sevdiğin müzisyen. Sadece hayatı biraz daha kolaylaştırmak için var.</p>



<p>Sanat söz konusu olduğunda hâlâ karışık duygular içindeyim, ama keşfettiğim bazı sanatçılar fikrimi değiştirmeye başladı. Çünkü onların bu konudaki cevabı da aynı: Yapay zekâyı bir araç olarak kullanmak, ama ona köle olmamak.</p>



<p>Bazı sanatçılar, yapay zekâyı kullanırken kendi özlerini işlerine entegre etmeyi başardı. Mesela <strong>Ilian Zut</strong>. Tümüyle yapay zekâyla kurgusal reklam kampanyaları üretiyor — her birini kendisi yazıyor, yönetiyor ve görselleştiriyor. Her birkaç günde bir, hesabında yeni bir “reklam” beliriyor: gerçeküstü, mizahi ve tamamen ona özgü. Ortam yapay olabilir, ama arkasındaki kişilik tartışmasız bir şekilde insan.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="828" height="466" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/IMG_2442.jpg" alt="" class="wp-image-69465"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="828" height="466" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/IMG_2464.jpg" alt="" class="wp-image-69462"/></figure>
</div>
</div>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="828" height="466" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/IMG_2447.jpg" alt="" class="wp-image-69464"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="828" height="466" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/IMG_2461.jpg" alt="" class="wp-image-69463"/></figure>
</div>
</div>



<p><strong>Anastasia Vladimirskaya</strong> ise yapay zekâyı rüya manzaraları inşa etmek için kullanıyor. Gerçekle hayalin arasında asılı duran kırılgan, sürreal dünyalar yaratıyor. Çalışmaları sinematik ama bir o kadar da içsel; çoğunlukla yüzsüz figürleri, distopik şehirleri ve kayıp gerçeklikleri betimliyor. Yapay zekâyla gerçeklikten kaçmıyor, onu kırıyor — yeniden yansıtıyor. Her bir eseri, camın ardından görülen bir anı gibi: tanıdık ama erişilmez. Teknoloji onun fırçasına dönüşüyor; fakat duygular tamamen ona ait kalıyor.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1350" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/514219166_18129019699452349_9125196362040180846_n-3.jpg" alt="" class="wp-image-69468"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="828" height="1035" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/IMG_2469-2.jpg" alt="" class="wp-image-69467"/></figure>
</div>
</div>



<p>Son olarak, <strong>Xe</strong>, yapay zekâyı duyguların görsel diline dönüştürüyor. Hesabı, bir çeşit bozuk bir günce gibi ilerliyor; analog tonlarda, neon ışıklar altında, eğrilmiş insan siluetlerinden oluşan rüya parçalarıyla dolu. Görüntü üretim araçlarını ve yoğun post-prodüksiyon tekniklerini kullanarak hem nostaljik hem de geleceksel bir evren yaratıyor — sanki başka bir gerçeklikten kaybolmuş bir VHS kaset gibi.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="810" height="648" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/IMG_2472.jpg" alt="" class="wp-image-69470"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="800" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/IMG_2474.jpg" alt="" class="wp-image-69471"/></figure>
</div>
</div>



<p>Bu sanatçılar, yapay zekânın nasıl kullanılması gerektiğine dair cevabın ta kendisi. Onu araçları hâline getiriyor, yaratıcılıklarını ifade etmenin bir yolu olarak kullanıyorlar. Yapay zekâ tam da böyle kullanılmalı…</p>


This Is Not A Hate Message To AI

IN & OUT INDEX: SS26 READY TO WEAR


<p><strong>Almanya’daki Museum Schloss Moyland’da performans sanatının iki en etkili gücü zamanlar ötesinde buluşuyor: Marina Abramović ve Joseph Beuys. <em>Marina Abramović &amp; MAI in Dialogue with Joseph Beuys</em> sergisi, müzeyi bir karşılaşma, dayanıklılık ve dönüşüm mekânına dönüştürüyor. Savaş sonrası dönemde “sosyal heykel” kavramıyla performans sanatını tanımlayan Alman sanatçı Beuys, bedeni bir ritüel ve direniş alanı olarak yeniden tanımlayan performans sanatının büyükannesi Abramović ile buluşuyor.</strong></p>



<p><strong>Marina Abramovic Institute (MAI)</strong>&nbsp;iş birliğiyle gerçekleştirilen sergi, her iki sanatçının da sanatı yaşayan, dönüştürücü bir güç olarak gören ortak inancını köprüliyor. Dünyanın en kapsamlı Beuys arşivine ev sahipliği yapan bu şato-müze, aynı anda hem bir saygı duruşuna hem de bir deneye dönüşüyor. Abramović, Beuys’un&nbsp;<em>How to Explain Pictures to a Dead Hare</em>&nbsp;gibi ikonik performanslarına yeniden yaklaşırken, Beuys’un pratiğinden ilham alan yeni, uzun süreli performanslar üretmeleri için on üç uluslararası sanatçıyı bir aylık bir rezidansa davet ediyor.</p>



<p>Ortaya çıkan şey, canlı performansların, arşivlerin ve izlerin sürekli dönüşen bir peyzajı; jestlerin, seslerin ve sessizliklerin durağan sergilemenin yerini aldığı yaşayan bir alan. İzleyici artık sadece gözlemci değil; geçmişle bugün, sanatla yaşam arasında süregelen canlı bir diyaloğun parçası haline geliyor.</p>



<p><em>Marina Abramovic &amp; MAI in Dialogue with Joseph Beuys</em>&nbsp;sergisinde performans, Beuys’un her zaman hayal ettiği şeye dönüşüyor: bir nesneye değil, sürekli bir “oluş” eylemine.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2723" height="1727" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Marina_Abramovic_with_Joseph_Beuys_at_SKC_Belgrade_1974_Foto_Nebojsa_Cankovic.jpg" alt="" class="wp-image-69379" style="aspect-ratio:4/3;object-fit:cover"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2500" height="1712" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Ute_Klophaus_Joseph_Beuys_Aktion_wie_man_dem_toten_Hasen_die_Bilder_erklaert_26.11.1965_kl.jpg" alt="" class="wp-image-69380" style="aspect-ratio:4/3;object-fit:cover"/></figure>
</div>
</div>



<p>Almanya, Bedburg-Hau’daki Museum Schloss Moyland’da, 26 Ekim 2025 tarihine kadar görülebilir.</p>


A Living Conversation Between Two Eras of Performance Art


<p><strong>Aldo Cipullo, 1969’da Cartier Love bileziğini tasarladığında, basit bir fikri modern bir mite dönüştürdü: kilitlenen aşk. İki parçayı birleştiren küçük bir tornavida, bileziği bir süs olmaktan çıkarıp bir bağlılık sembolüne dönüştürdü.&nbsp;</strong></p>



<p><strong>Love bileziği; âşıkların, hayalperestlerin ve başkaldıranların taktığı bir manifesto hâline geldi. Yarım yüzyıl sonra Cartier, hikayeyi yeniden yazıyor.</strong><strong><em> Love Unlimited</em></strong><strong>, markanın 2025 vizyonu: daha hafif, daha esnek, bedene uyum sağlayan yeni bir yorum.&nbsp;</strong></p>



<p>200’den fazla parçadan oluşan bu tasarım, efsanevi vida detayını koruyor ama anlamını dönüştürüyor. Artık bir tornavidayla kilitlenmiyor; tıpkı çağımızın aşkı gibi, özgürce hareket ediyor. Çünkü aşk artık sahip olmakla değil, bağ kurmakla ilgili.</p>



<p>Bu yeni dönemi anlatmak için Cartier, <strong>Jacob Elordi</strong> ve <strong>Sofia Coppola</strong> ile çalıştı. Kampanya, modern aşkın sessiz ama derin hâlini yakalıyor: sabahın erken ışığı, sade anlar, içten bakışlar. Elordi bileziği bir aksesuar gibi değil, kendi ritminin parçası gibi taşıyor. Coppola’nın kamerası, sonsuzluktan çok anın içinde olmayı öne çıkarıyor. Çünkü semboller, hayatta kalmak için değişir. Tıpkı aşk gibi.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1350" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/5.jpg" alt="" class="wp-image-69369"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1350" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Sofia-Coppola-and-Jacob-Elordi-reunited-in-New-York-birthplace-of-the-LOVE-bracelet-in-1969-.jpg" alt="" class="wp-image-69358"/></figure>
</div>
</div>


Cartier’s Love Story, Rewritten


<p><strong>Yaz bitti. Bu da demek oluyor ki: ketenleri kaldırın, artık denim ve ceket zamanı. LES BENJAMINS Classics 2.0 tam zamanında geldi; sezonluk gardırop krizinden hepimizi kurtarmaya hazır.&nbsp;</strong></p>



<p><strong>Güncellenen koleksiyon, lüks şehir giyimine şık ve zamansız bir bakış kazandırıyor; her mevsime uygun klasik parçaları modern bir perspektifle yeniden yorumluyor. Günlük hayata kolayca uyum sağlayan tasarımlar, işlevsellik ile üst düzey konforu ustalıkla bir araya getiriyor.</strong></p>



<p>Classics 2.0, konfor ve şıklığı bir kez daha aynı çizgide buluşturuyor. Zamansız kesimler başrolde; her biri kapsül dolabın temelini oluşturabilecek güçte. Her gardıroba kolayca uyum sağlayan çok yönlü parçalar… Hafif dış giyim formlarından dökümlü elbise ve eteklere, erkekler için düğmeli gömleklerden yenilenmiş tişört kumaşlarına ve deri dokulara kadar — her detay, modern şehir estetiğini yeniden tanımlıyor.</p>



<p>Koleksiyonun çok yönlülüğünü besleyen rafine renk paleti, nötr tonlardan — siyah, kırık beyaz ve taş — güç alıyor; araya giren kırmızı, bej ve asil lacivert dokunuşlar ise tam dozunda bir karakter katıyor. Yıkanmış denim dokuları koleksiyona cool bir derinlik kazandırırken, Classics Carpet Pattern detayları “evet, bu kesinlikle LES BENJAMINS” dedirtiyor.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="427" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Classics-FW24-Lookbook-6-Medium.jpeg" alt="" class="wp-image-69320"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="427" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Classics-FW24-Lookbook-1-Medium.jpeg" alt="" class="wp-image-69315"/></figure>
</div>
</div>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="427" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Classics-FW24-Lookbook-16-Medium.jpeg" alt="" class="wp-image-69330"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="427" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Classics-FW24-Lookbook-23-Medium.jpeg" alt="" class="wp-image-69337"/></figure>
</div>
</div>
</div>
</div>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="427" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Classics-FW24-Lookbook-15-Medium.jpeg" alt="" class="wp-image-69329"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="427" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Classics-FW24-Lookbook-21-Medium.jpeg" alt="" class="wp-image-69335"/></figure>
</div>
</div>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="427" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Classics-FW24-Lookbook-18-Medium.jpeg" alt="" class="wp-image-69332"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="427" height="640" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Classics-FW24-Lookbook-4-Medium.jpeg" alt="" class="wp-image-69318"/></figure>
</div>
</div>
</div>
</div>



<p>Classics 2.0 Koleksiyonu, Les Benjamins mağazalarında ve online platformda şimdi satışta.</p>


Bye bye, Summer! Enter, your new fall wardrobe…


<p><strong>DJ olmanın bir anlam ve önemi olduğu zamanlar vardı. Şehrin bir ucundan diğerine plak kasalarını taşımak zorundaydın, seni içki fişleriyle ödeyecek bir organizatörle pazarlık yapar, gecenin en ateşli anında iğnenin atlamaması için dua ederdin. Peki şimdi? Tek gereken şey bir internet bağlantısı, USB uzantısı ve Spotify’ın senin için yarattığı Haftalık Keşifler listesinin bünyelerinde yarattığı o anlamsız özgüven.</strong> </p>



<p>Şimdi herkes bir DJ. Sadece kulüplerde değil -tabii orada da varlar- ama aynı zamanda bir ev partisinde, akşam yemeklerinde hatta ortak taksi yolculuklarında bile. “Bana AUX kablosunu ver!” artık yeni “Bugün DJ’liği ben yapıyorum.” oldu.&nbsp;</p>



<p>DJ kabini artık Bluetooth’a verdi yerini. Plak çalarlar? Telefonun. Beatmatchin? Kimin umrunda… Zaten kimse dans da etmiyor; telefonlarıyla kokteyl storylerini çekip DJ’in <em>benzersiz zevkini </em>onaylarmış gibi kafa sallıyorlar. Şu an önemli olan yetenek değil, <em>aura</em>. Fakat asıl DJ’ler, geçişlerinde ustalaşmak için yıllarını harcar; tozlu plaklar arasında kaybolarak. Diğerleri ise sadece <em>DJ gibi davranıyorlar</em>.&nbsp;</p>



<p>“Neden herkes bir anda bir DJ gibi davranmaya başladı?” Sorusunun cevabı çok net: Müzik zevki, sosyal değerin son biçimi haline geldi. Çalma listelerin kişiliğini yansıtan alanlar haline geldi. Ve DJ’lik — kötü yapıldığında bile — çoğumuzun durmadan ekran kaydırdığı bir dünyada, insana sanki kontrolü elindeymiş hissini verir.&nbsp;</p>



<p>DJ’miş gibi olmak, yeni felsefe kitabı okuyormuş gibi yapmak haline geldi: Kültürlüymüş gibi görünmenin yeni yolu, hiçbir şeyden ödün vermeden.</p>


Why Everyone is Acting like a DJ


<p><strong>Who run the world? Girls! 2026 İlkbahar/Yaz sezonunda Miu Miu, çalışan kadına bir saygı duruşunda bulundu; mütevazı önlüğü sezonun tanımlayıcı koduna yükseltti. Altmış beş look podyumda yürüdü: emek, çaba ve baskı altında zarafet üzerine bir inceleme gibiydi. Elmasların nasıl yapıldığını bilirsin, değil mi?</strong></p>



<p><strong>Gösteri, Auguste Perret’nin modernist başyapıtı ve Miu Miu’nun uzun süredir sahnesi olan Palais d’Iéna’nın kutsal salonlarında gerçekleşti. Mimari bir kez daha ideolojiye dönüştü. Mekânın heykelsi açıklığı, Miu Miu’nun çalışan kadına adadığı övgüyle diyalog kurarak modanın kendi iskelesini, güzelliği ayakta tutan görünmez emeği; gözler önüne serdi.</strong></p>



<p>“Emek, çabanın bir ifadesi. Emek, özenin ve sevginin bir sembolü. Emek, bağımsızlığın bir yansıması, öznenin kendi eylem gücü,” diyordu basın bülteni. Miuccia’nın ellerinde önlük bir klasik hâline geldi; koleksiyonun ruhunu tanımlayan, farklı şekil ve formlarda tekrar tekrar karşımıza çıkan bir imza parçasına dönüştü.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow" style="flex-basis:33.33%">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="3456" height="5184" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/MIU-MIU_SS26_SHOW_BEST-LOOK_14.jpg" alt="" class="wp-image-69283" style="aspect-ratio:2/3;object-fit:cover"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow" style="flex-basis:66.66%">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1920" height="1080" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/MIU-MIU-SS26_Parade-11.jpg" alt="" class="wp-image-69280" style="aspect-ratio:4/3;object-fit:cover"/></figure>
</div>
</div>



<p>Bazı görünümler ev içiydi, bazılarıysa törensel. Ama hepsi Miu Miu’nun DNA’sına işlemiş o sessizce meydan okumayı taşıyordu. Dayanıklılıkla zarafet arasındaki gerilimi anlatmak için koleksiyon, endüstriyel kumaşları: kanvas, drill pamuk, ham deri, danteller, fırfırlar ve ipek cloqué gibi daha yumuşak, romantik dokularla yan yana getirdi. Bu, iş kıyafeti formunda Fransız bir “oh là là!” etkisiydi.</p>



<p>Sert üniformalar dantelli iç çamaşırlarla çarpıştı. Ağır botlar dantel etek uçlarını ezdi. İş kıyafeti askıları, transparan katmanları adeta kesip geçti. Her doku, karşıtıyla çatıştı; kasıtlı bir sürtünme, modern kadınlığın itiş kakışını yansıtan bir kontrast koreografisi yarattı. Miuccia’nın mesajı açıktı: güzellikten çok dirayet, estetikten çok varoluş. Gücün zarafetle, dayanıklılığın arzuyla iç içe geçtiği bir denge arayışı.</p>


Workwear, Oh Là Là!


<p><strong>Dün Matthieu Blazy, Chanel için hazırladığı ilk defilesiyle ayı Paris’e indirdi. “Bu ilk Chanel defilesi için evrensel bir şey yapmak istedim, bir rüya gibi, zamanın dışında bir şey&#8230; Yıldızlara duyduğum hayranlık bu ev için çok değerli bir tema,” diye yazdı Instagram’da. Kozmik sahne yalnızca bir gösteri değildi. Blazy, Chanel’in evrenselliğini vurguluyor geçmiş ile geleceğin arasında asılı duran bir evren yaratıyordu.</strong></p>



<p><strong>Bir zamanlar Margiela’daki çalışmalarıyla “adını hiç duymadığınız en ünlü tasarımcı” olarak anılan Blazy, bugün modanın en kalıcı maison’larından birinin yaratıcı gücü haline geldi. <em>New York Magazine</em>, 2014 yılında Margiela’nın kurucusunun ayrılığından sonra isimsiz kalan tasarım ekibinin ardındaki ismi ilk kez ortaya çıkarmıştı. Bir zamanlar gizemin içinde parlayan bir tasarımcı için bu an sessiz bir varış gibiydi.</strong></p>



<p>Maison’un tarihinin fazlasıyla farkındaydı. İlk görünümü, keskin biçimde kısaltılmış ceketli kareli yün bir pantolon takımıydı; ilhamını, sevgilisi Arthur “Boy” Capel’in kıyafetlerini ödünç alma alışkanlığıyla bilinen Mademoiselle Chanel’den almıştı. Her şey erkek giyiminden başlamıştı: Gabrielle Chanel’in en büyük aşkı Boy Capel’den ödünç aldığı bir gömlek ve pantolon. O gömlek, bir zamanlar Fransız miras gömlek ustası Charvet tarafından üretilmişti ve şimdi Chanel iş birliğiyle yeniden hayat buluyordu. Maison’un imzası haline gelen zincir detayıyla ağırlık kazanan tasarım, geleneksel erkek terziliğinin disiplinini koruyordu. Ardından gelen maskülen kesimli ceketler, ham ama zarif çizgilerle Chanel’e özgü siluetlere dönüşüyordu. İngiliz kökenli tüvitler, çevik, kararlı ve geçmişine saygılı bir dinamizmle ilerliyordu.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="933" height="1400" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/https-hypebeast.com-image-2025-10-06-matthieu-blazy-chanel-debut-paris-fashion-week-ss26-collection-013.jpg" alt="" class="wp-image-69262" style="aspect-ratio:2/3;object-fit:cover"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1440" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/I-love-everything-that-is-above-the-sky-the-moon-I-believe-in-the-stars.-Gabrielle-ChanelF-2.jpg" alt="" class="wp-image-69261" style="aspect-ratio:2/3;object-fit:cover"/></figure>
</div>
</div>



<p>Gabrielle Chanel’in feminen gücündeki paradoks hâlâ en büyük mirası olmaya devam ediyor: işlevselliğin cazibeden, ölçülülüğün arzudan hiçbir şey eksiltmediği bir gardırop. Blazy’nin ellerinde gündüzle gece, iş ile aşk, tek bir akışta birleşiyordu. İpekler dökülüyor, trikolorlar düğümleniyor, formlar gizlilikle dramatik olanın arasında süzülüyordu. Yeni bir ikilik doğmuştu; hem feminen hem maskülen, hem yumuşak hem keskin, zamansız ve özürsüz. Chanel bir kez daha bir şey değil, biriydi.</p>



<p>Chanel’in dili evrensel kalmaya devam ediyor; zamanı aşarak geleceğe doğru genişliyor. Maskülen çizgiler akışkan bluzonlara dönüşürken, tüvitler ve dokular maison’un el işçiliğine olan bitmeyen tutkusunu yansıtan dokunsal bir hassasiyetle yeniden yorumlandı. Blazy’nin ima ettiği gibi, gelecek zaten Chanel’in kodlarının içindeydi: çözülerek düğümlere ve transparan örgülere dönüşen tüvit ızgaraları, küçük gezegenler gibi yörüngede dönen mücevherler, hareket için tasarlanmış ayakkabılar. Her şeyin ötesinde bir özgürlük vardı. Yeni, sınırsız bir feminenlik. Artık tek bir Chanel kadını değil, her biri kendi evreninde var olan birçok Chanel kadını vardı.</p>



<p>“Chanel aşktır. Modada modernitenin doğuşu bir aşk hikayesinden gelir. Bence en güzel olan da budur. Bunun ne zamanı ne mekânı vardır. Bu bir özgürlük fikridir. Gabrielle Chanel’in giydiği ve kazandığı özgürlük,” diye yansıttı Blazy.</p>



<p>Chanel’in çoğu zaman klişeye indirgenen androjen zevki, Blazy’nin bakışında gerçek duyusallığını ortaya koydu. Onun gece kıyafetleri güç ile haz arasında hareket ediyordu: bej, fildişi ve siyah tonlarında ipeksi takımlar ve zarifçe süzülen elbiseler, hem maison’un ebedi kodlarını hem de Paris’in Art Deco’nun yüzüncü yılına adanmış kutlamasını yansıtıyordu. Blazy’nin Chanel’i ne geçmişe bakıyor ne de geleceğe koşuyordu. Sadece süzülüyordu. Zamansız, dokunulmaz, kendi evreninde.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1440" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Above-all-there-is-an-idea-of-freedom-of-a-new-universal-dress-and-a-borderless-blending-of-st.jpg" alt="" class="wp-image-69265"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1440" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Above-all-there-is-an-idea-of-freedom-of-a-new-universal-dress-and-a-borderless-blending-of-st-2.jpg" alt="" class="wp-image-69264"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1440" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/Above-all-there-is-an-idea-of-freedom-of-a-new-universal-dress-and-a-borderless-blending-of-st-3.jpg" alt="" class="wp-image-69263"/></figure>
</div>
</div>


Blazy Took Paris to Space, Elevating Chanel to Its Orbit


<p><strong>“Hermès In The Making”, maison’un en saklı savoir-faire sırlarını aralıyor; izleyiciyi zanaatkârların kendileriyle kurulan mahrem bir diyaloğa davet ediyor. Her bir hareket, her bir dikiş, her bir cilalama sabrın ve ustalığın sessiz bir manifestosuna dönüşüyor—miras, cam vitrinlerin ardında korunmuyor; elden ele devredilerek yaşıyor.</strong></p>



<p><strong>Hermès’in en ikonik yaratımlarının perde arkasına bakmak, aslında bizzat zanaatkârlığın felsefesine dalmak demek. </strong><strong><em>“Nous sommes les escargots,”</em></strong><strong> diyor maison’un efsanevi ipek eşarplarının arkasındaki usta; hızın hiçbir anlam taşımadığı bu evrende sabır ve titizlik yalnızca erdem değil, yaratımın ta kendisi.</strong></p>



<p>“Gerçek lüks, onarılabilme ve gelecek nesillere aktarılabilme yetisinde yatar,” diyor Hermès çantalarının restorasyonundan sorumlu usta; mirası nostalji olarak değil, süreklilik olarak çerçeveliyor.</p>



<p>Tutku, sabır ve titizlik bu köklü maison’un başarısının kalbinde yer alıyor. Birkin’in, Kelly’nin, ipek carré eşarpların, eyerlerin, el boyaması porselenlerin ve saatlerin ardındaki elleri görmek, zanaatkârlığın bizzat kendisiyle öte-dünyevi bir karşılaşmadan farksız.</p>



<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2048" height="1152" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/P169_Shenzhen-HITM_Silk.jpeg" alt="" class="wp-image-69227"/></figure>



<blockquote class="wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow">
<p>&#8220;Nous sommes les escargots.&#8221;</p>
</blockquote>



<p>Hermès In The Making, 1837’den bu yana maison’u tanımlayan jestler üzerinden lüksün anatomisini gözler önüne seriyor. Ahşap ağaçlar üzerinde şekillendirilen eyerler, ahşap mengenelerde sabitlenmiş Kelly çantalar, renk renk basılan ipekler, fırça darbeleriyle hayata gelen porselen desenler, 19. yüzyıldan kalma “ironhand” aletleriyle kesilen eldivenler, tanecik tanecik yerleştirilen değerli taşlar ve göksel bir ritme oturtularak birleştirilen saatler… Her bir métier, disiplin ve adanmışlığın sahneye konuluşu. Hepsini birleştiren ise saddle stitch: elde çaprazlanan tek bir iplik, bir halkası çözülse bile kalıcılığı vaat eden bir dikiş.,</p>



<p>Ama burası bir kalıntılar müzesi değil. Zanaatkârların varlığı her masayı, her aleti, her dikişi bir aktarım eylemine dönüştürüyor. Keskinlik bir fetiş değil, bizzat yaşanan bir olgu: zamanı askıya alan saat ustalarında da, bir çantayı sonraki nesil için yeniden doğuran tamircilerde de aynı. Her bir métier’de Hermès, lüksün anlık sahiplikte değil; dokunulmak, kullanılmak ve yeniden doğmak için var edilen nesnelerin kalıcılığında yattığını hatırlatıyor.</p>



<p>Hermès’in zanaatkârlarıyla karşılaşmak, ustalığı kaynağında izlemektir; 3-12 Ekim’de Zorlu PSM, böylesine nadir bir deneyimin mekânı oluyor.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2048" height="1152" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/P169_Shenzhen-HITM_Watch.jpeg" alt="" class="wp-image-69228" style="aspect-ratio:16/9;object-fit:cover"/></figure>



<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2048" height="1152" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/P169_Shenzhen-HITM_Porcelain.jpeg" alt="" class="wp-image-69224" style="aspect-ratio:16/9;object-fit:cover"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2048" height="1152" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/P169_Shenzhen-HITM_Gemstones.jpeg" alt="" class="wp-image-69221" style="aspect-ratio:16/9;object-fit:cover"/></figure>



<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="2048" height="1152" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/10/P169_Shenzhen-HITM_Repairing.jpeg" alt="" class="wp-image-69225" style="aspect-ratio:16/9;object-fit:cover"/></figure>
</div>
</div>


Behind Hermès, the Hands of the Artisans


<p><strong>Virgil Abloh modanın dilini baştan yazdı. Sadece kıyafet tasarlamadı; kültürü yeniden şekillendirdi. Kendini neredeyse hayal edilebilecek her yaratıcı alanda ifade edebiliyordu. Parmak izleri her yerdeydi: mobilyalarda, sneaker’larda, albüm kapaklarında, podyumlarda.</strong></p>



<p><strong>Grand Palais, onun bu disiplinlerarası yaklaşımını tek bir çatı altında topluyor; neredeyse 20 yıllık üretimini sergiliyor. 20.000’den fazla obje, eskiz, prototip ve kişisel arşivinden parçalar tek ve büyük bir diyaloğa dönüşüyor.</strong></p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1638" height="2121" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/virgil-abloh-off-white-framing-collection-interview-numero-magazine1_0.jpg" alt="" class="wp-image-69213" style="aspect-ratio:3/4;object-fit:cover"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="939" height="1255" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1image.jpeg" alt="" class="wp-image-69193" style="aspect-ratio:3/4;object-fit:cover"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1600" height="2000" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image-4.jpeg" alt="" class="wp-image-69204"/></figure>
</div>
</div>



<p>Bu sergi yalnızca kariyerine geriye dönük bir bakış değil. Onun yaratımlarını yaşayan bir kodlar sistemi olarak ele alıyor; hâlâ hareket halinde olan bir dil. Çünkü ürettikleri hâlâ konuşuyor. Hem kendi adına hem de sanat dünyası adına.</p>



<p>Chloé ve Mahfuz Sultan küratörlüğünde, Nike ortaklığıyla hazırlanan sergi, Abloh’nun 45. doğum günü olacak 30 Eylül’de açılacak ve 9 Ekim’e kadar devam edecek.</p>



<p>Bu sergiyi önemli kılan şey, Abloh’nun üretimlerinin yoğunluğunu yakalayabilmesi. Tek bir disiplini ayırıp öne çıkarmıyor; onun yaratıcı ruhunu bir bütün olarak ortaya koyuyor. Adeta bir “kodlar” sistemi gibi, dokunduğu her alana yayılan: moda, müzik, mimarlık, reklamcılık ve hatta lüksü algılama biçimimize.</p>



<p>Bu kodlar okunmayı bekliyor: bir objeye yapılacak en küçük dokunuşun bile onu tamamen yeni kılabileceğine duyduğu inanç olan “%3 kuralı”; sıradan ürünleri yoruma dönüştüren tırnak işaretleri; doğrudan DJ kültüründen gelen bitmeyen sampling ve remixler; ve Louis Vuitton defilelerini elektriğe boğan “tourist ile purist” gerilimi</p>



<p>Bir ironi de vardı: Üzerine “SCULPTURE” damgası vurulmuş çantalar… Henüz kimsenin cesaret edemediği bir zamanda ve sokak modasını lüksle eşitleme cesareti. Bütün bunları birbirine bağlayan ise köklü bir açıklık: modanın kapalı bir dünya değil, bir diyalog olduğuna dair inancı. Öyle ki hoodieler, mobilyalar, albüm kapakları ve mimari aynı dili konuşabiliyordu.</p>



<p>Sergi, arşivin ötesinde, onun sanatçılarla, tasarımcılarla ve sporcularla yaptığı iş birliklerini de kutluyor. Abloh’nun egodan çok topluluk ve kolektif çalışmayı ne kadar önemsediğini ortaya koyuyor. Onun için yaratıcılık asla tamamen bireysel değildi; her zaman kolektifti.</p>



<p>Atölyeler, performanslar ve film gösterimleri sergiyi genişletiyor; temalara daha derinlemesine bir bakış sunuyor ve Abloh’nun yaratıcı topluluğunun seslerini bir araya getiriyor.</p>



<p>Bu bir anma değil, nostalji hiç değil. The Codes, Abloh’nun dünyada nasıl hareket ettiğini hatırlatıyor: huzursuz, oyuncu, demokratik… Ve geride bıraktığı dünyayı ne kadar değiştirdiğini.</p>


Virgil Abloh’s Language of Codes Takes Over the Grand Palais


<p><strong>Bazı parfümler kalabalığı baştan çıkarmak için yapılır. Diğerleri ise önce insanın kendisini baştan çıkarır, ancak ondan sonra dünya peşinden gelir. Miu Miu bu farkı çok iyi bilir. Miutine ile bir parfüm değil, bir tavır sunar Miu Miu: kayıtsız, umursamaz ve tatlı bir şekilde aykırı.</strong></p>



<p><strong>Kampanyanın yüzü, tanımlara sığmayan bir performans sanatçısı olan Emma Corrin. Corrin, Miutine’e Miu Miu’nun her zaman kendine ait gördüğü aynı keskinliği ve akışkanlığı kazandırıyor. Kısa süre önce Global Elçi ilan edilen Corrin, kampanyanın basit bir süsü değil, yaşayan bir vücut bulmuş hali. </strong></p>



<p>Karamel tonlarında matelassé şişesinin içinde Miutine, narenciye tazeliğini odunsu derinliklerle birleştiren klasik sofistike parfüm yapısını gourmand bir küstahlıkla yeniden yorumluyor: üst notalarda yabani çilek, kalbinde gardenya ve en altta esmer şeker ile bourbon vanilyasının şehvetli eriyişi. Geleneğe bir meydan okuma, zarafet kılığına girmiş bir alaycı gülümseme.&nbsp;</p>



<p>İsminin kendisi bile bir oyun: Fransızca <em>mutine</em>, yani şişelenmiş bir asi. Bu, Miu Miu kızının özüdür; bütün kuralları bilir ve her birini zarafetle eğer. Miutine bir manifesto değildir, bilgece atılmış bir bakış, espritüel bir dokunuşla tatlı bir başkaldırı ve yalnızca kişinin kendisi için giyilen bir jesttir.</p>



<p>Miutine ile Miu Miu, parfüm tanıtımının yorgun klişelerini bir kenara bıraktı. Ne saten kurdeleler, ne de yapay çiçekler. Bunun yerine kelimenin tam anlamıyla bir sahne jesti sundu: bir mikrofon bırakışı. Influencer’lara parfümle birlikte markalı minyatür bir mikrofon ulaştırıldı. Bu jest, yalnızca bir hediye değil, bir provokasyondu; sesin, başkaldırının ve kendi sözünü söyleme cüretinin Miutine’in özünü tanımladığını ironik bir zarafetle hatırlatıyordu.</p>



<p>Bu bir hediye değil, bir provokasyondu; performans sergilemeye, itiraf etmeye, oyuna davet eden bir çağrı. Bazı kutuların içine özel tasarlanmış kart oyunları bile yerleştirilmişti; keşfi ironiyle katmanlandıran zarif bir oyun. Strateji, Miu Miu’ya özgüydü: umursamaz görünen ama kusursuzca kurgulanmış. Seeding bir pazarlama taktiği olmaktan çıkıp bir sahne gösterisine dönüştü ve sonuçta konuşulan şey yalnızca parfüm değil, onun geliş biçimi de oldu.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1350" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/12.jpg" alt="" class="wp-image-69180"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1080" height="1350" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/13.jpg" alt="" class="wp-image-69181"/></figure>
</div>
</div>


Miutine, A Sweet Rebellion by Miu Miu


<p><strong><strong>Sanat kendini sınırlara kapattırmaz. Kalıpları, sınırları, tanımları reddeder. Bu yıl Contemporary Istanbul’da sanat yalnızca duvarlarda ve kaidelerde değil, dört tekerlek üzerinde de karşımıza çıkacak. 24-28 Eylül tarihleri arasında, Alexander Calder’in 1975’te dönüştürdüğü BMW 3.0 CSL, yani ilk BMW Art Car, sergilenecek. Art Car serisi heykeli, performansı ve mühendisliği bir araya getirerek bize sanatın hayattan ayrı olmadığını, aksine onun içinden aktığını hatırlatıyor.</strong></strong></p>



<p><strong><strong>Bu gelenek 1975 yılında Fransız yarış pilotu ve koleksiyoncu Hervé Poulain’in arkadaşı heykeltıraş Alexander Calder’den Le Mans 24 Saat yarışında kullanacağı aracı boyamasını istemesiyle başladı. Kişisel bir deneyim olarak başlayan bu girişim, kısa süre içinde günümüzde hâlâ devam eden ve sanat dünyasıyla otomotiv dünyasını kalıcı bir kültürel fenomene dönüştüren bir geleneğe dönüştü.</strong></strong></p>



<p>Calder kinetik heykelleri ve cesur renk bloklarıyla ünlüydü. BMW 3.0 CSL’i kırmızı, sarı ve mavi formlarla dönüştürdü. Adeta aracı kinetik heykellerinden birine çevirdi. Calder’in ardından Frank Stella, 1976’da siyah beyaz ızgara çizgileriyle BMW 3.0 CSL’i kendi eserlerinden birine dönüştürdü. <br></p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow" style="flex-basis:66.66%">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="768" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/01-bmw-art-car-1975-30-csl-calder-03-1024-768.jpg" alt="" class="wp-image-69141"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow" style="flex-basis:33.33%">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1068" height="1409" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/01-bmw-art-car-1975-30-csl-calder-05-1068-1409.jpg" alt="" class="wp-image-69145" style="aspect-ratio:2/3;object-fit:cover"/></figure>
</div>
</div>



<p>1977’de Roy Lichtenstein, BMW 320i Turbo’nun gövdesini çizgi romanlardan esinlenen manzaralar ve hareket çizgileriyle kapladı. İki yıl sonra Andy Warhol yalnızca 28 dakikada bir BMW M1’i boyadı ve fırça darbelerinin ham enerjisi bugün hâlâ görülebiliyor. Ardından Ernst Fuchs, Robert Rauschenberg, David Hockney, Jenny Holzer, <a href="https://basedistanbul.com/olafur-eliassonin-hayali-yuzukleri-ile-dohada-hayalin-tam-ortasindayiz">Olafur Eliasson</a>, Jeff Koons, Cao Fei ve en son 2024’te Julie Mehretu bu seriye dahil oldu. Her biri otomobili yalnızca bir araç değil, kendi dönemlerinin tuvali olarak yeniden yorumladı.<br></p>



<p>Calder hâlâ başlangıç noktası olarak kabul ediliyor. Onun Art Car’ı hareket eden bir heykel, dururken bile titreşiyormuş gibi görünen bir renk patlamasıdır. İstanbul’da sergilenmesi, geçmişle geleceğin yüksek hızda buluştuğu, birleşim ve hareketle yaşayan bir şehre taşınması anlamına geliyor. Yaklaşık elli yıl sonra BMW 3.0 CSL hâlâ bir otomobilden çok daha fazlası. Yarış pistinde başlayan ve kültürel belleğin yollarında hızla devam eden bir hikâyeye hayat veren radikal bir deneydir.</p>



<p>24-28 Eylül tarihleri arasında Contemporary Istanbul, Calder’in 1975 tarihli BMW 3.0 CSL’ini, yani ilk BMW Art Car’ı ve serinin ilkini sunacak. Yirmi efsanevi tasarıma ulaşan bu kültürel ikonun başlangıcını görme fırsatı, Türkiye’de ilk kez izleyiciyle buluşacak.<br></p>


When Movement Becomes Art: Alexander Calder’s BMW Piece at Contemporary Istanbul


<p><strong>Yorgos Lanthimos, Prada’nın Galleria’sını büyüleyici bir tekinsizliğe taşıyor.</strong> <strong>Prada ne kadar kusursuz ve şık olursa olsun, moda dünyasında zarafet çok kolayca tekinsizliğe kayabilir ve kaydığında da tadını çıkarmak gerekir. Scarlett Johansson’un ilham perisi, Galleria çantasının da eşlikçisi olduğu bu evrende, Lanthimos bizi bambaşka bir gerçekliğe çekiyor. Distopik, tekinsiz ama aynı zamanda nefes kesici bir güzelliğe sahip bir gerçeklik bu. Bir çantanın yalnızca taşınmadığı, adeta icra edildiği; lüksün gerçeküstü bir tiyatroya dönüştüğü bir dünya. Lanthimos’un merceğinde Galleria, bir ikona olduğu kadar bir hayale de dönüşen bir geçit halini alıyor.</strong></p>



<p>2007’den bu yana Galleria, Prada’nın en rafine ikonu: kendini asla yeniden keşfetmekten vazgeçmeyen bir çanta. Bu sezon ise Lanthimos’un tekinsiz bakışına giriyor; zamansız zarafet huzursuz edici bir hal alıyor, bir aksesuar işlevini aşıp tuhaflığın ifadesine dönüşüyor.</p>



<figure class="wp-block-embed"><div class="wp-block-embed__wrapper">
https://www.instagram.com/p/DOtjWzgAuFr
</div></figure>



<p>Scarlett Johansson bir marka elçisi olarak değil, bir Lanthimos karakteri olarak görünüyor: ölçülü, abartılı, biraz da gerçeküstü. Çantayı taşımaktan çok onu adeta sahneliyor; kareler, sıradan bir kampanyadan çok, Prada mitolojisine işlenmiş kısa bir film gibi akıyor.</p>



<p>Prada, sinema ile modanın sınırlarını her zaman bulanıklaştırdı: Jonathan Glazer, Xavier Dolan ve Alex Da Corte. Hepsi Galleria üzerinde kendi izlerini bıraktı. Lanthimos ise absürt dokunuşuyla bu diyaloğu daha da ileri taşıyor. Ürünü bir başrole dönüştürüyor; lüksü bir sahneye, bir provokasyona yerleştiriyor.</p>



<p>Ve miras hep orada, derinlerde hissediliyor. Çanta hâlâ adını Milano’daki Galleria Vittorio Emanuele II’den alıyor; Mario Prada’nın 1913’te ilk butiğini açtığı o tarihi pasajdan. Geleceğin mirası, geçmişin anıtı, bugünün takıntısı. Lanthimos’un ellerinde bu tarih bir yük değil; eğilip bükülüyor, dönüşüyor, geleceğe akıyor.</p>



<p>Ortaya çıkan şey yalnızca bir reklam değil. Prada bir kez daha ilan ediyor: moda rahatsız edebilir, baştan çıkarabilir, huzursuz edebilir. Bir çanta sinemaya dönüşüyor. Bir ilham perisi hayale. Bir yönetmen kışkırtıcıya.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="8000" height="4500" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/Prada-Galleria_Leathergoods-2025-adv-campaign-3.jpg" alt="" class="wp-image-69131"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="8000" height="4500" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/Prada-Galleria_Leathergoods-2025-adv-campaign-1.jpg" alt="" class="wp-image-69129"/></figure>
</div>
</div>


Prada Gets Uncanny with Lanthimos


<h2 class="wp-block-heading"><strong>Bir günlük gibi dolu bir plaj çantası, günleri aşan kokular ve kokteyl mi dondurma mı ikilemi… mesele tamamen kürasyon. Eşyalarımıza yapışan kum tanelerinden anılar resmederken, yazın takvimle değil, ancak Tanrı Misafiri menüleri izin verdiğinde bittiğini hatırlıyoruz. HOTLIST’in bu edisyonunda bir masanın etrafında Müge Tüzer ve Müge Büyüktalaş’la buluşuyoruz; aynı ismi paylaşırken farklı yaz ruhlarını yaşamanın büyüsünü kutluyoruz.</strong></h2>



<p><strong>Sana yazı hatırlatan bir şarkı.</strong></p>



<figure class="wp-block-embed is-type-rich is-provider-spotify wp-block-embed-spotify wp-embed-aspect-21-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe title="Spotify Embed: Perché piangi Palermo" style="border-radius: 12px" width="100%" height="152" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/track/5akutvcrcoQwAc5EW8fTXo?si=5853e7eda2f240fa&#038;utm_source=oembed"></iframe>
</div></figure>



<figure class="wp-block-embed is-type-rich is-provider-spotify wp-block-embed-spotify wp-embed-aspect-21-9 wp-has-aspect-ratio"><div class="wp-block-embed__wrapper">
<iframe title="Spotify Embed: Lovely Day" style="border-radius: 12px" width="100%" height="152" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/track/0bRXwKfigvpKZUurwqAlEh?utm_source=oembed"></iframe>
</div></figure>



<p><strong>Plaj çantandaki 3 şey?</strong><br>Müge Tüzer: Sayısız merch çakmak, funky sakızlar, güneş gözlükleri.<br>MB: Sahilden toplanmış taşlar, not defteri ve kalem, bandana.</p>



<p><strong>Yazı sana hangi koku hatırlatıyor?</strong><br>MT: Margiela’nın Replica serisinden Beach Walk.<br>MB: Gündüz kakao yağı, sıcak yaz gecelerinde Arap yaseminleri.</p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img loading="lazy" decoding="async" width="1170" height="2080" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MB4.jpeg" alt="" class="wp-image-69067" srcset="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MB4.jpeg 1170w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MB4-360x640.jpeg 360w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MB4-1024x1820.jpeg 1024w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MB4-680x1209.jpeg 680w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MB4-864x1536.jpeg 864w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MB4-1152x2048.jpeg 1152w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MB4-16x28.jpeg 16w" sizes="auto, (max-width: 1170px) 100vw, 1170px" /></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="1820" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image00275-1024x1820.jpeg" alt="" class="wp-image-69066" srcset="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image00275-1024x1820.jpeg 1024w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image00275-360x640.jpeg 360w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image00275-680x1209.jpeg 680w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image00275-864x1536.jpeg 864w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image00275-1152x2048.jpeg 1152w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image00275-16x28.jpeg 16w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/image00275.jpeg 1170w" sizes="auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>
</div>
</div>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="1365" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/4.-soru-2.-fotograf-1024x1365.jpg" alt="" class="wp-image-69069" srcset="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/4.-soru-2.-fotograf-1024x1365.jpg 1024w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/4.-soru-2.-fotograf-360x480.jpg 360w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/4.-soru-2.-fotograf-680x907.jpg 680w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/4.-soru-2.-fotograf-1152x1536.jpg 1152w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/4.-soru-2.-fotograf-16x21.jpg 16w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/4.-soru-2.-fotograf.jpg 1200w" sizes="auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-full"><img decoding="async" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/5.-soru-2.-fotograf.heic" alt="" class="wp-image-69064"/></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="1365" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-1024x1365.jpg" alt="" class="wp-image-69068" srcset="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-1024x1365.jpg 1024w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-360x480.jpg 360w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-680x907.jpg 680w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-1152x1536.jpg 1152w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-1536x2048.jpg 1536w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-16x21.jpg 16w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-1200x1600.jpg 1200w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/1.-soru-3.-fotograf-scaled.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>
</div>
</div>



<p><strong>Şu an plaj kitabın ne?</strong><br>MT: Yazları çok bir şey okuyamıyorum ama bu yaz okuduğum en iyi şey Caffe Sicilia’nın fanzinden bozma menüsüydü.<br>MB: Peter Brook –&nbsp;<em>Boş Alan</em>, Brook şöyle der: “Herhangi bir boş alanı alıp çıplak bir sahne diyebilirim.”</p>



<p><strong>Kokteyl mi, dondurma mı?</strong><br>MT: Pet-nat! Bir frozenla asla sıkıcı bir gün olamaz.<br>MB: Dondurma!</p>



<p><strong>Yaz senin için ne zaman resmen başlar?</strong><br>MT: Waking Life’da gün doğumu ve domatesin Tanrı Misafiri menülerine yeniden girişi.<br>MB: Eriklerin çıkması ve turuncuya çalan gün batımları.</p>



<p><strong>Bize bir selfie bırak.</strong></p>



<div class="wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex">
<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="1365" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928-1024x1365.jpg" alt="" class="wp-image-69059" srcset="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928-1024x1365.jpg 1024w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928-360x480.jpg 360w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928-680x907.jpg 680w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928-1152x1536.jpg 1152w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928-1536x2048.jpg 1536w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928-16x21.jpg 16w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928-1200x1600.jpg 1200w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/6.-soru-1-scaled-e1757243381928.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>
</div>



<div class="wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow">
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="1365" src="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650-1024x1365.jpeg" alt="" class="wp-image-69060" srcset="https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650-1024x1365.jpeg 1024w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650-360x480.jpeg 360w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650-680x907.jpeg 680w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650-1152x1536.jpeg 1152w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650-1536x2048.jpeg 1536w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650-16x21.jpeg 16w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650-1200x1600.jpeg 1200w, https://cms.basedistanbul.com/wp-content/uploads/2025/09/MBselfie2-scaled-e1757243432650.jpeg 1920w" sizes="auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure>
</div>
</div>



<p>.</p>
