A Cosmic Dancer: Rob Woodcox

Sanat ve aşk ne sınır tanır ne de baskı. Sanatını korkusuzca ifade eden, aşkın giderek büyüyen bir evrende sevginin korkunun yerini alarak her şeyi mümkün kılabileceğine inanan Rob Woodcox ile birlikteyiz. Kısa filmi ‘Honey to the Moon’ ile iklim krizine, sevgiye, toplumsal normlarla mücadele ederek umudu karanlık kuyulardan çıkarıyor; ekranların ötesine ulaşan vizyonuyla bizi gerçeklik ve hayal arasındaki bir çizgide buluşturuyor. 

Güneş ve ay arasında: Bu kozmik ilişki, kırılgan bir denge midir yoksa kaçışı olmayan kaos dolu bir dans mıdır? 

Rob Woodcox: Honey to the Moon’daki güneş ve ay arasındaki ilişki, denge ve kaosun karışımıdır; herhangi bir ilişkiyi sürdürebilmek için bir miktar uzlaşma gerektirir, ancak başka birinin tadını ve sevgisini tattıktan sonra ortaya çıkan kaçınılmaz kaçınılmazlıktan tamamen özgür olmamak mümkündür. Bugüne kadar yaşadığım her aşık bana zihnimde ve ruhumda kalıcı bir iz bırakır. Hala geçmiş aşıklarımı düşünüyor ve ancak çeşitli nedenlerden dolayı gerçekten mutlu olmak ve ileriye gitmek için ilişkiden sonra kendimi bulmam gerekiyor. Hayat bir kaosun dansı, ancak bu gerçeği kabul etmeyi ve bunu güzel bir yolculuğa dönüştürmeyi inanıyorum.

“Honey to the Moon”, görsel açıdan etkileyici ve duygusal açıdan yoğun bir kısa film. Bu özel eseri yaratmaya ne ilham verdi? 

Rob Woodcox: İlk kısa filmim olarak, kişisel bir parça yaratmak istedim, aynı zamanda görsel sanatla başladığımdan beri tanındığım sürrealizmin dokunuşunu da korumak… Yakın zamanda sevgilimle bir ayrılık yaşamıştım ve ailemden uzakta Noel’i geçirmek zorunda kalmıştım, bu beni benzersiz bir duygusal duruma sokmuştu. Üzüntü, öfke, korku veya bilinmezlik gibi adlandırılan duyguları yaşadığımda, aslında bunları hayatım boyunca nasıl hareket ettiğimi yeniden düşünme ve değerlendirme davetleri olarak görüyorum. Aşka düşüp çıktığımda ve ardından kendime geri döndüğümde yaşadığım her duygusal aşamayı yazmaya başladım ve bu aşamalar filmdeki sahneler haline geldi. Kişisel deneyimler hakkında yazarken iç dünyamda oldukça görsel biriyim, bazen tek bir konumu bile keşfetmeden önce aklımda tam bir kısa film oynayabilir, bu projede durum da buydu. Bu film, aşık olan herkes için bir övgüdür ve tek başına bir yolculuğa geri dönmek zorunda kalan herkese.

Film, fantezi ve gerçeklik öğelerini bir araya getiriyor gibi görünüyor. Bu ilginç karışım aracılığıyla ne tür bir mesaj veya duygu iletmeyi amaçladınız? 

Rob Woodcox: Duygular oldukça fantastik olabilir. Sabahları bazen yeni bir fırsat için heyecanla doluymuşum gibi ve diğer günlerde ise taşları sürükler gibi hissedebilirim. Derin bir öfkelendiğimde görüşüm biraz bulanıklaşabilir ve mutlu olduğumda her şey altın renkte görünebilir. Duygusal veya enerjik durumum gerçekliğimi tamamen değiştirebilir. İzleyicilerin, iki karakterin aşkı bulup kaybettikleri anları izlerken duyguların büyüsünü gerçekten hissetmelerini istedim. Her kazanç veya kaybı sembolik anlatımlarla göstermeyi seçtim. 

En sevdiğim anlardan biri, ağaçlara dönüşmeye başladıkları an, aynı anda hızlı görsel kesmelerle yüzlerinde çatlaklar belirmeye başladığı sahne. Ağaçlar, zamanın akışını ve başka bir insanla geliştirdiğimiz kökleri temsil eder, ancak çatlaklar zamanla şeylerin kırılabileceğini ve parçalanabileceğini gösterir. Gümüş astarı, her zaman içimizde bir yuvamızın olduğunun ve sağlıklı bir iç dünya geliştirerek dışarıdaki reddedilme veya hayal kırıklığı acısından bizi kurtarabilir. Baş kahraman, nehirde beyaz bir bulut tarafından sarıldığı son sahnelerden birinde toksinleri temizler ve kendine döner.

Sanatınızın yaratım sürecinde özel hikayeler veya kişisel deneyimler var mı? 

Rob Woodcox: Yarattığım neredeyse her şey doğrudan kişisel deneyimlerden esinleniyor. Tüm hayatım boyunca çok aktif bir hayal gücüm oldu ve yetişkin olarak da bunun solup gitmesine izin vermedim. Dediğim gibi, duygularım doğrudan zihnimde görsellere dönüşür; bunları aldığımda hemen bunları yazmamın çok önemli olduğunu düşünüyorum. Telefonumda, zamanı, kaynakları veya doğru karakterleri bulduğumda yaratmak için heyecanla beklediğim yüzlerce konseptin bulunduğu bir notum var!

“Hayat bir kaosun dansı, ancak bu gerçeği kabul ederek ondan güzel bir yolculuk çıkaracağıma inanıyorum.”

-Rob Woodcox

Filmin kendisi dışında, izleyici kitlesinde, sanat topluluğunda veya daha geniş toplumsal tartışmalarda yaratmak istediğiniz özel amaçlarınız var mı? 

Rob Woodcox: Toplum içinde öz sevgi temasını devam ettirmek ve insanları duygularıyla zaman geçirerek; öncelikli olarak kendileri üzerinde çalışmaya teşvik etmek istiyorum. Kendim için inanıyorum ve deneyimledim ki en iyi versiyonumuz olduğumuzda topluluğumuza en iyi şekilde katkıda bulunabiliriz. Bu, duygusal, fiziksel ve ruhsal durumumuza yönelik çalışma ve dikkat gerektirir. Toplumumuz genellikle bu öz yatırıma karşı çıkar, ancak genç nesillerin bu anlatıyı değiştirmekte olduğunu düşünüyorum. Aynı zamanda, hâlâ 75’ten fazla ülkede, Amerika Birleşik Devletleri’nin bazı bölgeleri de dahil olmak üzere insanların kendi kimlikleri olmalarının hâlâ yasak olduğu bir dünyada queer aşkı kutlamak istiyorum. Eşitlik mücadelesi hiçbir zaman sona ermez, bu nedenle queer anlatıları merkeze alan her türlü sanat, günümüzde temsil için önemli bir katkıdır.

‘Honey to the Moon’daki etkileyici mekân, duyguları tetiklemek ve izleyicileri doğal cazibesine çekmede önemli bir rol oynuyor. Sanatsal vizyonunuzda doğanın önemi ve çalışmalarınızın amaçladığınız etkiyi iletmekte ne kadar önemli olduğu konusunda açıklama yapabilir misiniz?

Rob Woodcox: Seçtiğimiz çevrelerin ölçeği, hayatın çeşitli engelleri ve zaferleriyle başa çıktığımızda iç dünyamızın ne kadar geniş olabileceğini simgesel olarak temsil ediyor. Doğanın bir parçasıyız. Aynı zamanda bir çevreciyim, bu nedenle sanatımda doğayı etkin bir karakter olarak sergileme fırsatını değerlendiriyorum. İnsanların, görseller aracılığıyla veya bizzat deneyimleyerek, bu gezegeni korumamız gereken kalan değerli varlıkları tanımalarına yardımcı olmanın bir köprü olduğuna inanıyorum.

Günümüzdeki sanat topluluğunun durumu ve insan olarak ilişkilerimiz göz önüne alındığında, içlerinde eksik veya değişime ihtiyacı olduğunu düşündüğünüz belirli unsurlar var mı?

Rob Woodcox: Maalesef son aşama kapitalizmi, gezegenin her sektörünü etkisi altına almış durumda ve sanat topluluğu bundan istisna değil. Sanatçı olarak, yeteneğimizi kendi çıkarları için kullanmak isteyen insanlarla çevrili olmak alışılmadık bir durum değil, bu durum bize eşit şekilde fayda sağlasa da sağlamasa da. Tarihsel olarak sanatçıları koruyan yapılar, influencer kültürü ve kolay lo-fi teknoloji sayesinde gerçek sanat ile ticari tekrarlama arasındaki sınırlar belirsizleşiyor. İnsan unsurunun yerini sıklıkla açgözlülük ve ün almaktadır. Sanatçıların, çıkarlarını gözeten ve endüstriyi dürüstlük ve adaletle yönlendirebilen insanlarla çevrili olmalarının önemli olduğunu düşünüyorum. Bu sektöre adanmış olan bizlerin, değişimle ilgili olanlar, tüm paydaşlar için daha gelişen bir sektör yaratmak için statükoyu alt edebileceğimizi umuyorum.

Fotograflarınız ve filmlerinizde iletilen duygular genellikle saf ve derinden kişisel. Sanatınızda maruz kalıcılık ve öz ifade arasındaki ince çizgiyi nasıl dengelemektesiniz?

Rob Woodcox: Sürrealizm, derin duyguları ve kişisel deneyimleri açıkça ifade etmeden benim için yardımcı oluyor. Proje bazında, hangi konunun ne kadar cesur ve önemli olduğunu hissetmeme bağlı olarak doğrudan maruz kalıcılığı paylaşma miktarını değiştiriyorum. Sanatın güzelliği, tüm engelleri aşabilmesi ve izleyicinin kendi bağlantısını ve alışkanlığını oluşturabilmesidir. Aynı fotoğrafı 10 kişiye göstersem, tamamen farklı tepkiler alırım; bu sürecin, hayat değiştiren mikro düzeyde etki yaratma açısından son derece değerli olduğunu düşünüyorum. Sanat aracılığıyla derin duyguları dışa vurabilirken, aynı zamanda diğerlerinin kendi aydınlanma anlarını keşfetmelerine yardımcı oluyorum. Sanatım, iç dünyamın sergilenmesidir ve yine de milyonlarca insanla milyonlarca farklı şekilde bağlantı kurabilir.

“Ben her zaman umuda inanıyorum. Hatta işler hayal ettiğim gibi gitmese bile, bu deneyimleri büyük oyun için ısınma turları olarak görürüm. Sonunda bu kayıpları nasıl aşacağımı öğreneceğim ve kazanacağım.”

-Rob Woodcox

En büyük arzularınız veya hayalleriniz nelerdir?

Rob Woodcox: En büyük hayalim, sanatımın ifadesiyle sürdürülebilir bir şekilde yaratmaya devam etmek ve insanları kendi deneyimleri dışındaki mesajları ulaştırabilmek ve bilgilendirmektir.

Umut sizin için ne ifade ediyor?

Rob Woodcox: Ben umudun, korkuya hayır demek olduğunu düşünüyorum. Sürekli olarak şüpheye kapılmak veya daha iyi bir şeyin geleceğine inanmak arasında kararlarla yüzleşiyorum. Her zaman en olumlu yolu seçmeye çalışıyorum. Bu her zaman kolay olmaz, ancak kendime korkunun sadece karanlık bir yere götürdüğünü ve hiçbir şey başarmadığını sürekli hatırlatıyorum. Umudu, kendinizi yetersiz hissetseniz bile bir özgeçmiş göndermek olarak düşünebilirsiniz. Sevdiğiniz biriyle zorluklarla karşılaşmış olsanız bile onu desteklemek olarak görebilirsiniz. Bir vizyona yatırım yapmak, o dünyada kendinizi yetersiz hissetseniz bile, umuttur. Ben her zaman umuda inanıyorum. Hatta işler hayal ettiğim gibi gitmese bile, bu deneyimleri büyük oyun için ısınma turları olarak görürüm. Sonunda bu kayıpları nasıl aşacağımı öğreneceğim ve kazanacağım. İşte hayatın tuhaf ve güzel yanı da budur: yukarı çıkmak için aşağı gitmek zorundayız ve bazen de tam tersi. Sanatım ve deneyimlerimle insanlara şunu söylemek istiyorum: Asla umudu kaybetmeyin.